大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于活动区照明设计的问题，于是小编就整理了2个相关介绍活动区照明设计的解答，让我们一起看看吧。
合唱时怎样设计舞台会显得更加有创意？
舞台美术设计简称舞美设计，是舞台演出的一个重要组成部分，分为场景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计。
场景设计是舞台美术设计的一部分，也就是在基础台上面的那一部分。场景设计是根据剧本的内容和演出要求，在统一的艺术构思中运用多种造型艺术手段，创造出剧中环境和角色的外部形象，渲染舞台气氛。
舞台场景设计并不只是装饰一个表演的空间，它不仅是拥有一个艺术的视觉画面，同时也包含了很多导演思想在里面。
在场景设计时，导演要充分想象在这空间所能利用到的一切，既可以表现无限大的空间，又可以表现具象的生活场景，它不仅仅是几个平台或几个通道的安排，而是有写实、有抽象、有超现实，都将表现在这个空间里。
场景设计的表现是多样性的，设计时要充分考虑晚会的主题与节目设置，考虑晚会举办的时间、背景和年代，考虑晚会举办场所、地点及环境，考虑到晚会中个别节目对场景的特殊要求等。
开始设计场景时，导演要先画草图，把你自己对舞台的想法尽可能的做个描述。
比如是设计一台春节晚会，春节晚会必然要有年味儿，要说老百姓过年，要说这一年来的回顾总结，要突出反映的是什么内容，那就要有过年的氛围，有中国年的吉祥图案，要有社会发展建设成就的抽象图案。
如果是中秋晚会，那就要有中国特色的楼台亭阁建筑，有一轮明月，有波光粼粼的水面。
如果是“六一”晚会，那就要有篷勃的小草、小树，有暖暖的太阳，有童话色彩的小屋、大道等等，不一而足。
在一些纪念或庆祝晚会中，会有专门设计的logo标识，要提前考虑放置在舞美背景的什么位置，使之舞美设计浑然一体。
灯光照明设计，在展厅设计中的思路是怎样的？
在展示陈列的空间环境中，光不仅满足观众的视觉能见度的要求，而且又是环境中的一个重要美学要素。研究和实践表明，展示空间内部照明设计，对表现展品特点，增强展品的吸引力，渲染展示主题气氛，美化展示环境，引导和调动观众的观赏展品的积极性起着重要的作用。展示的照明设计，就是通过光照给观众提供一个舒适美好的展示环境空间，创造出人为而有主题的空间与特有的意境。
照明是要通过光线传达给人一种心理感受。
在室内展示空间的设计中，光源分两类: 一种是自然光，另一种是人工光。
本文要研究的是人工光如何处理的问题，通过照明的不同方式在展示的空间中营造不同氛围的区域，为表现主题服务;用不同的灯具，不同的光色可以划分出具有某种独特情调的空间。同时通过光线的强弱、光的颜色会使观众感到所处的展示环境的特有气氛，使展品得到升华。
(FUCOLITE-照明设计公司,深圳照明设计,灯光设计）按照明的光通分配，照明方式可分成以下五类:
直接照明，它的全部光90%以上直接照射在物体.上。如自然光、日光灯、白炽灯都是这一类。它的亮度较大，所以人们常把这种照明用于公共大厅;间接照明，它将90%以上的光照射到墙上，顶棚上，然后再反射到物体上，这种光线柔和，没有刺眼的强光，没有明显的阴影，它会给人以安祥、和谐、静谧的感觉;一般漫射，将光线均匀地射向四面八方，如图片、文字的灯箱照明装饰效果以及半透明的球形罩灯属于这一类。
半直接照明，这种光60%左右照射在物体上，可以用半透明的玻璃、塑料或是灯光片等做罩。这种光线不刺眼，一般用于对质感辨认程度和照度要求较高的展品;半间接照明，这种照明方式大约60%以上的光照射到墙或顶棚上，少量灯光照射到物体.上，这种灯光的照明可以得到既有亮度又不刺眼的光照。如用于展品的背景装饰，没有直接的眩光。
展示照明的布置需考虑展品陈列效果，如展板、展柜、展台的位置，观众的活动的区域、展示空间的节奏以及为烘托主题所营造的氛围都应进行综合考虑。就整体而言，可分为整体照明、局部照明、装饰照明、安全照明四类。整体照明:其特点是照度均匀一致，能使空间显得明亮宽敞。大空间都***用整体照明的方式，如展馆的中庭、观众阅览厅等。局部照明:在展示陈列中，为烘托展品个性特征，往往在展柜、展台里(或_上部或下部或边角)设置灯具，其目的是通明:运用彩灯间接照明，配合霓虹灯、流星灯等对展示环境或特定主题展品表现装饰效果，渲染展示环境气氛，表现展示主题个性，具有对观众的引导作用。安全照明:在正常照明灯因事故熄灭时，为使人们能够容易而且准确无误地找到安全出口而设的照明。在各类展览馆、博物馆的展厅内都设置独立的安全照明系统，以保障人身安全。疏散通道地面.上提供的安全照明度应达到1/x,在安全出口和疏散通道的明显位置，还要设信号标志灯，标志中图像的尺寸至少是最大观看距离的1/300，亮度大于15cd/cm2。
到此，以上就是小编对于活动区照明设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于活动区照明设计的2点解答对大家有用。
